[Crítica] Exposición Picasso Amor y Deseo #Picasso

DSC00085

Por Carmen Marchant
@rodaxilo

Lugar: Museo Municipal de Bellas Artes de Valparaíso, Palacio Baburizza.
Exposición de Grabados de Pablo Picasso, Amor y Deseo.
Colección de Grabados Fundación Casa Natal de Picasso, Málaga- España.
Valparaíso- Iquique- Santiago 2015- 2016.
El Museo Baburizza de Valparaíso acoge desde octubre hasta fines de diciembre de este 2015, una de las exposiciones mas importantes de los últimos años: Amor y Deseo, 52 grabados originales de Pablo Picasso. Se trata de una selección de su obra gráfica de medio siglo que va de 1921 a 1971 y que pertenecen al Museo Casa Natal de Málaga, la tierra de Picasso. En ella podemos apreciar las variadas técnicas empleadas por este prolífero artista, así como la evolución de los diferentes estilos plásticos que fue desarrollando a lo largo de este periodo.

Continue reading “[Crítica] Exposición Picasso Amor y Deseo #Picasso”

[Crítica] El Regreso a Casa de Álvaro Donoso

_DSC5112

Por Carmen Marchant
@rodaxilo
Fotografías: Catalina Oportus

En la sala El Farol de la Universidad de Valparaíso, se exhibe una muestra del destacado artista Álvaro Donoso Guerrero fallecido a fines del 2010 en Viña del Mar, ciudad en la cual residía. La muestra titulada Regreso a Casa, aparece como un homenaje a quien -aparte de su valor artístico- fuera un profesor de dicha casa de estudios y un gestor cultural de importancia. Director de la sala El Farol por largo tiempo y creador del Concurso Nacional de Arte Joven en 1979. Resulta a propósito mencionar que, a lo largo de los años, galardonados por este concurso son importantes exponentes de la plástica nacional.
alvaro_donoso
Álvaro Donoso.
Las obras que se exhiben recogen la trayectoria creativa de más de cuatro décadas. En este largo periodo, Donoso, desarrolló diferentes propuestas gráficas como ser: grabados, dibujos, suplages, collages, stencil y técnicas mixtas variadas. La gráfica, fue la expresión visual preferida de este artista que también incursionó en la pintura. Las obras que se exponen están desarrolladas desde el figurativismo, a veces cercano a la abstracción, mas, sin perder la figuración aunque sea esbozada. Vemos aparecer en ellas un sesgo surrealista e irónico, ciertos mensajes crípticos que hacen alusión a situaciones del momento, algunas de las cuales le concernían personalmente. Ello no significa en absoluto que el arte de Donoso haya estado vinculado a la contingencia, nada más lejano a un creador que dialogaba desde la cultura universal en su ascensión amplia. En su imaginario se pueden descubrir no sólo citas a la historia del arte, también a la literatura y las ciencias, producto de una amplia cultura y exquisito gusto que hacían de Donoso un hombre refinado, que vivía desde una estética entendida como una degustación de lo bello.

_DSC5116

Como se dijo anteriormente: las obras expuestas corresponden a un amplio periodo que -desde las más antiguas a las últimas- tienen en común la excelente factura, el trabajo impecable, limpieza y preocupación por un resultado perfecto. En una época en la cual todavía suele prevalecer la valorización de la creación espontánea que busca sobre todo la novedad saltándose el acabado prolijo, vemos que el arte de Álvaro nos remite a la permanencia de una estética que se apoya en la perfección del objeto artístico bien hecho.

_DSC5098E

El imaginario donosiano se componía de varias citas culturales. Estas, solían expresarse en series como las referidas a los pájaros, a dioses de la mitología clásica, a las cartas. Todas trabajadas en diferentes técnicas y formatos.
_DSC5106E
El tiempo es lo más simple.
De las obras referidas a pájaros -iconos preferidos del artista- la presente exhibición recoge algunos notables trabajos. En la técnica del grabado-, observamos uno de la década del sesenta El tiempo es lo más simple. El grabado, de pequeño formato, se acerca a la abstracción y deja entrever el dominio de esta compleja técnica, de la cual, Donoso fue un maestro en todo sentido, como creador y docente. En la década del sesenta obtuvo una beca de perfeccionamiento en grabado con reconocidos maestros en Brasil. También, en 1969 trabajó en técnicas de grabado en el taller de Osvaldo Guayasamín en Ecuador. De ese periodo es la obra que mencionamos.
El Hombre y su esperanza, es un trabajo en el cual el artista utiliza el suplage, técnica compleja, especialmente por la manera artesanal de aplicar el color empleado por este artista, donde la coordinación de los movimientos son fundamentales para el logro de la perfección técnica. Aquí vemos el juego entre figura y fondo, proponiendo juegos de contrastes y el atisbo de lecturas encubiertas.
el hombre y su esperanza
El hombre y su esperanza.
Un excelente trabajo de técnica mixta es aquel trabajado en una sutil degradación de tonos azules que modelan la silueta de una cabeza de hombre portando un marco real de anteojos en un rostro sin facciones. La monocromía trabajada desde el suplage, más, la fría presencia del marco de lentes, nos coloca frente a la incorporación de un objeto tridimensional integrado a lo bidimensional naturalmente. Donoso era admirador de las técnicas dadaístas, entendidas como recursos de posibilidades plásticas, no en su aspecto rupturista de las bellas artes.
No es nuestro propósito detenernos en cada obra, ejercicio tentador frente a una muestra de tan alto nivel, mas, vale la pena detenerse en la técnica del collage de la cual, podemos ver algunos trabajos. El collage fue una técnica importante en la producción de Donoso. En ella, acomete el recorte con todas sus posibilidades, buscando, tanto en los encuentros de las piezas recortadas como en sus vacios, buscando la aparición de nuevas e insospechadas imágenes. Descontextualizando aquellas que la historia del arte ha fijado en la memoria y que al intervenirlas, las reviste de nuevas lecturas a veces inquietantes. Según palabras del propio artista, en el collages, trabajaba desde un azar controlado.
De la serie Cartas a Valparaíso, vemos que por medio de recortes y objetos intervenidos, nos remite a un mundo onírico, compuesto de ciertas claves, entrelazando en el escenario de la ciudad, momentos particulares del creador con la sutiliza y pulcritud que le era propia.
Un merecido homenaje a un importante artista de nuestra región a nivel nacional y latinoamericano. Vale mencionar que Donoso fue también un crítico de arte que colaboro en los diarios El Mercurio de Valparaíso y La Estrella por largo tiempo.
Invitamos a recorrer esta exposición, que se mantendrá abierta hasta el 17 del presente mes. Puede ser visitada de lunes a viernes, de 10:00 a 14:00 y de 15:00 a 18:00 horas. La sala se ubica en Blanco 1113, Valparaíso.

_DSC5122